กำเนิดของอิตะบากุ: วัฒนธรรมใส่โอชิลงในกระเป๋าเริ่มต้นได้อย่างไร

ภาพที่พบเห็นที่นากาโนะบรอดเวย์

ฤดูร้อนปี 2014 ผมเห็นอิตะบากุครั้งแรกที่ทางเดินชั้น 2 หน้าร้านมันดาราเกะในนากาโนะบรอดเวย์ ผู้หญิงคนหนึ่งสะพายกระเป๋าที่มีช่องใสติดเข็มกลัดตัวละครตัวเดียวกันเป็นสิบๆ เข็มเต็มไปหมด กำลังค้นหาสินค้ามือสองอยู่ ตอนนั้นผมมองกระเป๋าใบนั้นแล้วคิดว่า "จำเป็นต้องทำขนาดนั้นเลยเหรอ" แต่ในปี 2024 ณ ตอนนี้ อิตะบากุกลายเป็นภาพที่เห็นได้ตามธรรมชาติในงานแฟนด้อมทุกแห่งของเกาหลี ใน 10 ปีที่ผ่านมาเกิดอะไรขึ้น

ผมจะบอกข้อสรุปก่อนเลยครับ อิตะบากุคือผลผลิตของช่วงเวลาที่วัฒนธรรมโอตาคุเปลี่ยนทิศทางจาก 'การปกปิด' สู่ 'การอวด' คือการนำการเป็นแฟนที่เคยซ่อนไว้ในตู้กระจกในห้องออกมาสู่ท้องถนน เบื้องหลังนั้นมีการระเบิดของวัฒนธรรมไอดอลญี่ปุ่นในทศวรรษ 2010 การทำให้โอชิคัตสุ (推し活 กิจกรรมเชียร์โอชิ) มองเห็นได้ผ่าน SNS และการประชาธิปไตยของเทคโนโลยีการผลิตสินค้าแฟนคลับ ในคอลัมน์นี้ผมจะขยายความถึงบริบททางประวัติศาสตร์วัฒนธรรมที่ซ่อนอยู่เบื้องหลังปรากฏการณ์อิตะบากุ พร้อมกับประวัติศาสตร์ของเข็มกลัดและอะคริลิกสแตนด์ที่บรรจุอยู่ในช่องกระเป๋าแต่ละช่อง

สายวงศ์วัฒนธรรม 'อิไต (痛い)': จากอิตะชาสู่อิตะบากุ

'อิตะ (痛)' ในอิตะบากุแปลว่า 'เจ็บ' ในภาษาญี่ปุ่น เป็นคำที่ใช้เรียกการแสดงออกถึงความเป็นแฟนที่ "มากเกินจนคนดูเจ็บปวดทรมาน" ด้วยน้ำเสียงเยาะเย้ยตัวเอง วิธีการตั้งชื่อนี้เริ่มจากอิตะชา (痛車) ในช่วงกลางทศวรรษ 2000 คือวัฒนธรรมการหุ้มตัวถังรถยนต์ทั้งคันด้วยภาพตัวละครอนิเมะ ในสมัยนั้นการแสดงความชอบโอตาคุออกมาบนท้องถนนเป็นเรื่องที่ต้องใช้ความกล้า จึงได้ชื่อที่เหยียดหยามตัวเองว่า 'รถเจ็บ'

อิตะบากุปรากฏขึ้นในช่วงต้นทศวรรษ 2010 แม้ที่มาที่ไปที่แน่ชัดจะไม่ชัดเจน แต่ช่วงเวลาตรงกับการออกอากาศ Love Live! ภาคแรก (2013) และการเปิดตัวเกมมือถือ The Idolmaster Cinderella Girls (2011) แฟนด้อมของทั้งสองผลงานนี้สร้างวัฒนธรรมการแลกเปลี่ยนและอวดสินค้าแฟนคลับหน้าสถานที่จัดไลฟ์คอนเสิร์ตและคาเฟ่คอลแลป กระเป๋าจึงกลายเป็นผ้าใบที่เหมาะสมโดยธรรมชาติ ไม่ต้องเสียเงินหลายล้านเยนเหมือนอิตะชา และยังเปลี่ยนสะพายได้ทุกวัน

การเยาะเย้ยว่า "เจ็บปวดทรมานจนดูไม่ไหว" ค่อยๆ เปลี่ยนเป็นความภาคภูมิใจว่า "ต้องทำขนาดนี้ถึงจะเรียกว่าจริงจัง" หลังปี 2015 รูปภาพที่โพสต์บน Twitter ด้วยแฮชแท็ก #痛バッグ เริ่มแข่งขันกันในเรื่องความสมมาตรของการจัดวางเข็มกลัด การผสมสี และความสอดคล้องของธีม อิตะบากุวิวัฒนาการจาก 'กระเป๋าเจ็บ' สู่ 'แท่นบูชาที่อุทิศให้โอชิ'

เข็มกลัดหนึ่งเข็ม 300 เยน: กำเนิดเศรษฐศาสตร์สินค้าแฟนคลับ

สิ่งที่ค้ำจุนวัฒนธรรมอิตะบากุคือเข็มกลัดกระป๋อง (缶バッジ) คือเข็มกลัดดีบุกทรงกลมเส้นผ่านศูนย์กลาง 5.6 ซม. ซึ่งเป็นขนาดมาตรฐานของสินค้าไอดอลและอนิเมะญี่ปุ่น ราคาที่เคยอยู่ที่ 300-400 เยนต่อเข็มในช่วงต้นทศวรรษ 2010 ปัจจุบันก็ยังไม่ต่างกันมากนัก เข้าถึงได้ง่ายกว่าฟิกเกอร์หนึ่งตัวที่ราคาเกิน 10,000 เยน ปัญหาคือจิตวิทยาของคอลเล็กเตอร์ หากซีรีส์หนึ่งมีตัวละคร 10 คน เข็มกลัดก็มี 10 แบบ ถ้าขายแบบสุ่มบลายด์ เพื่อให้ได้ตัวละครที่ต้องการสักหนึ่งตัวก็ต้องซื้อทั้งกล่อง

ครั้งแรกที่ผมตกหลุมเข็มกลัดคือที่คอมิกมาร์เก็ตปี 2016 เห็นอิตะบากุที่ติดเข็มกลัดตัวละครตัวเดียวกันมากกว่า 30 เข็มหน้าบูธแห่งหนึ่ง เมื่อถามว่า "ทำไมต้องซื้อของเหมือนกันเยอะขนาดนั้น" คนข้างๆ ตอบว่า "เพราะเข็มกลัดคือการพิสูจน์ความรักด้วยจำนวน" หลังจากวันนั้นมุมมองของผมที่มีต่อสินค้าแฟนคลับก็เปลี่ยนไป นี่ไม่ใช่การครอบครอง แต่เป็นการอุทิศ

อะคริลิกสแตนด์ก็ขาดไม่ได้ คือสินค้าแฟนคลับที่พิมพ์ตัวละครลงบนแผ่นอะคริลิกโปร่งใสและติดฐานรอง เมื่อเทคโนโลยีการพิมพ์ดิจิทัลแพร่หลายในช่วงกลางทศวรรษ 2010 แม้แต่เซอร์เคิลโดจินก็สามารถผลิตได้ในปริมาณน้อย การวางอะคริลิกสแตนด์ใหญ่ไว้ตรงกลางอิตะบากุและล้อมรอบด้วยเข็มกลัดจึงกลายเป็นโครงสร้างมาตรฐาน เข็มกลัดคือปริมาณ อะคริลิกคือศูนย์กลาง นี่คือไวยากรณ์เชิงพื้นที่ของอิตะบากุ

Bungo Stray Dogs: The Banquet of the Wayward Dogs - Part Four Tradable Tin Badge [1 Pack] →

เทคนิคการทำอิตะบากุ: โลกของช่องโปร่งใสและเข็มหมุดยึด

ในการทำอิตะบากุต้องใช้กระเป๋าเฉพาะ โดยพื้นฐานคือกระเป๋าสะพายหรือโทตแบ็กที่มีช่องไวนิลใสด้านหน้า ในญี่ปุ่นมีแบรนด์เฉพาะทางอิตะบากุเกิดขึ้นตั้งแต่กลางทศวรรษ 2010 มีการแบ่งย่อยตั้งแต่ขนาดช่อง จำนวนกระเป๋า ไปจนถึงวิธีปรับสายสะพาย ราคาตั้งแต่ 3,000 เยนจนถึงมากกว่า 10,000 เยน หากใส่เข็มกลัด 50 เข็มในกระเป๋าหนึ่งใบ ค่าใช้จ่ายรวมจะเกิน 20,000 เยน

การจัดการเข็มหมุดยึดก็สำคัญเช่นกัน เข็มกลัดกระป๋องด้านหลังมีเข็มกลัดนิรภัยที่แทงทะลุผ้าซับในกระเป๋า หากปลายเข็มไม่เกาะผ้าซับในได้เข็มกลัดก็จะหลุด จึงมี 'แผ่นยึดเข็ม' ปรากฏขึ้น คือการรองผ้าสักหลาดหรือแผ่นโฟมยูรีเทนไว้ด้านในกระเป๋าแล้วแทงเข็มลงไปเพื่อเพิ่มแรงยึด หากแผ่นบางเกินไปเข็มจะหลุด หนาเกินไปเข็มก็จะไม่ถึงผ้าซับใน ความหนาที่เหมาะสมคือ 5 มม. หากไม่รู้รายละเอียดแบบนี้แล้วทำอิตะบากุ เข็มกลัดจะหล่นหัวซุกหัวซุนระหว่างทางไปงาน

ยังมีสุนทรียศาสตร์การจัดวางอีกด้วย มี 'แบบโอชิเดี่ยว' ที่รวบรวมแต่เข็มกลัดตัวละครตัวเดียว 'แบบทุกเมมเบอร์' ที่จัดวางทั้งกลุ่มอย่างสมดุล และ 'แบบเรนโบว์' ที่สร้างการไล่สีแบบเกรเดียนท์ เมื่อดูแท็ก #痛バ บน Twitter จะสามารถอ่านปรัชญาของผู้ทำได้จากการจัดวางเพียงอย่างเดียว ส่วนตัวผมชอบแบบรวมศูนย์กลาง คือวางอะคริลิกสแตนด์ใหญ่หนึ่งตัวไว้ตรงกลางแล้วล้อมรอบด้วยเข็มกลัดสีหน้าเดียวกัน เพราะเห็นหน้าโอชิได้ชัดที่สุด

การทำให้โอชิคัตสุมองเห็นได้: วิธีการเป็นแฟนในยุค SNS

อิตะบากุวิวัฒนาการไปพร้อมกับ SNS เมื่อ Twitter และ Instagram แพร่หลายในช่วงกลางทศวรรษ 2010 แฟนๆ เริ่มถ่ายรูปอิตะบากุของตัวเองโพสต์ขึ้น มีภาพนับหมื่นภาพสะสมอยู่ภายใต้แฮชแท็ก #痛バッグ #推し活 อิตะบากุกลายเป็นทั้งเครื่องมืออวดออฟไลน์และการพิสูจน์ตัวตนออนไลน์ เป็นการประกาศว่า "ฉันรักตัวละครนี้ขนาดนี้"

คำว่าโอชิคัตสุ (推し活) เข้าชิงรางวัลคำฮิตของญี่ปุ่นในปี 2021 แต่แนวคิดนั้นเริ่มจากแฟนด้อมไอดอลในช่วงต้นทศวรรษ 2010 'โอชิ (推し)' เป็นคำนามที่มาจากคำกริยาที่แปลว่า 'ผลักดัน' หมายถึง 'เมมเบอร์ที่ฉันเชียร์' โอชิคัตสุรวมทุกกิจกรรมที่ทำเพื่อเมมเบอร์นั้น ไม่ว่าจะเป็นการซื้อสินค้าแฟนคลับ เปิดคาเฟ่วันเกิด หรือไปคอนเสิร์ต อิตะบากุคือทั้งผลลัพธ์และหลักฐานของกิจกรรมเหล่านั้น

ในเกาหลีหลังปี 2018 แฟนด้อม K-POP รับเอาวัฒนธรรมอิตะบากุมาอย่างแข็งขัน อิตะบากุกลายเป็นภาพที่เห็นได้ตามธรรมชาติในแถวรอถ่ายทำรายการเพลงและหน้างานแฟนไซน์ อย่างไรก็ตาม ต่างจากญี่ปุ่นที่เกาหลีใช้คำว่า 'เชเอ (최애)' มากกว่า บางคนเรียก 'ตอกจิล (덕질)' แทนโอชิคัตสุ หรือเรียก 'ตอกฮูแบก (덕후백)' แทนอิตะบากุ แม้คำศัพท์จะต่างกัน แต่แก่นแท้เหมือนกัน คือการทำให้ความรักมองเห็นได้

Frieren: Beyond Journey`s End Trading Can Badge Vol.5 (Set of 10) (Anime Toy) →

ทำไมอิตะบากุถึงถูกวิพากษ์วิจารณ์: สองด้านของวัฒนธรรมการอวด

เมื่อวัฒนธรรมอิตะบากุปรากฏขึ้นครั้งแรก ภายในชุมชนโอตาคุญี่ปุ่นเองก็มีการวิพากษ์วิจารณ์ ความเห็นว่า "การอวดสินค้าแฟนคลับแบบนั้นไม่เหมือนโอตาคุ" วัฒนธรรมโอตาคุญี่ปุ่นจนถึงทศวรรษ 2000 มีพื้นฐานจาก 'การปกปิด' คือการสนุกคนเดียวในห้อง ไม่แสดงออกเมื่อออกไปข้างนอก อิตะบากุทำลายกฎเหล็กที่ไม่เป็นลายลักษณ์อักษรนี้

การวิพากษ์วิจารณ์อีกประการคือ 'การแข่งขันบริโภคสินค้าแฟนคลับ' มีการชี้ให้เห็นว่าบรรยากาศที่พยายามพิสูจน์ความเป็นแฟนด้วยจำนวนเข็มกลัดที่ติดในอิตะบากุ ทำให้แฟนที่ไม่มีกำลังทางเศรษฐกิจรู้สึกถูกกีดกัน แท้จริงแล้วบน Twitter มีการพูดสุดโต่งว่า "ถ้าไม่มีเข็มกลัด 100 เข็มขึ้นไปก็ไม่ใช่ความจริงจัง" เป็นบางครั้ง อิตะบากุคือการพิสูจน์ความรัก แต่ในขณะเดียวกันก็เป็นการอวดทุน

ผมไม่สามารถปฏิเสธการวิพากษ์วิจารณ์นี้ได้ทั้งหมด แต่ไม่สามารถมองอิตะบากุเป็นเพียงการบริโภคมากเกินไปได้เช่นกัน การสะสมฟิกเกอร์ก็เหมือนกันไม่ใช่หรือ การใช้ 20,000 เยนกับฟิกเกอร์สเกล 1/7 หนึ่งตัว กับการใช้ 15,000 เยนกับเข็มกลัด 50 เข็ม แท้จริงแล้วไม่ต่างกัน สิ่งสำคัญคือตัวเองได้รับความพึงพอใจจากการบริโภคนั้นหรือไม่ ไม่มีใครมีสิทธิ์มองกระเป๋าคนอื่นแล้วพูดว่า "มากเกินไป"

วัฒนธรรมอิตะบากุของเกาหลี: เมื่อพบกับ K-POP

วัฒนธรรมอิตะบากุแพร่หลายอย่างเต็มที่ในเกาหลีช่วงปี 2018-2019 ควบคู่ไปกับความสำเร็จระดับโลกของกลุ่ม K-POP อย่าง BTS และ TWICE แฟนๆ เริ่มสะสมสินค้าแฟนคลับแยกตามเมมเบอร์และใส่ลงในอิตะบากุ เอาวิธีการของแฟนด้อมไอดอลญี่ปุ่นมาเลย อย่างไรก็ตาม ในเกาหลีโฟโต้การ์ด (โฟก้า) มีความสำคัญในฐานะสินค้าแฟนคลับมากกว่าเข็มกลัด คือการ์ดรูปถ่ายเมมเบอร์ที่ใส่มาแบบสุ่มในอัลบั้ม การใส่โฟก้าในกระเป๋าด้านในอิตะบากุเป็นการดัดแปลงสไตล์เกาหลี

อีกลักษณะหนึ่งของอิตะบากุเกาหลีคือการผสมผสานกับวัฒนธรรม 'คาเฟ่วันเกิด' คือวัฒนธรรมที่แฟนๆ เช่าคาเฟ่ในวันเกิดเมมเบอร์แล้วตกแต่งด้วยสินค้าแฟนคลับของเมมเบอร์นั้น ผู้มาเยือนคาเฟ่จะถือกระเป๋าอิตะบากุของตัวเองไปถ่ายรูปยืนยัน ถ้าในญี่ปุ่นเวทีหลักของอิตะบากุคือสถานที่จัดไลฟ์คอนเสิร์ตหรือคาเฟ่คอลแลป ในเกาหลีบทบาทนั้นตกเป็นของคาเฟ่วันเกิดและสถานที่ถ่ายทำรายการเพลง

แฟนด้อมอนิเมะก็ไม่ใช่ข้อยกเว้น หลังปี 2020 พร้อมกับความนิยมในประเทศของผลงานอย่าง Demon Slayer และ Jujutsu Kaisen แฟนอนิเมะเกาหลีก็เริ่มทำอิตะบากุ อย่างไรก็ตาม ยังไม่แพร่หลายเท่ากับแฟนด้อม K-POP เพราะสินค้าแฟนคลับอนิเมะส่วนใหญ่ต้องพึ่งการสั่งตรงจากญี่ปุ่น และระดับความยากในการสะสมเข็มกลัดก็สูง แต่ในงานอย่าง Comic World หรือ AGF (Anime & Game Festival) ก็มองเห็นอิตะบากุได้บ่อยครั้ง

KONOSUBA -God's Blessing on This Wonderful World! Trading Can Badge 10th Anniversary Ver. 12Pack BOX →

เหนืออิตะบากุ: อนาคตของวัฒนธรรมสินค้าแฟนคลับ

อิตะบากุไม่ใช่แค่กระแสนิยมชั่วคราวอีกต่อไป มันตั้งหลักเป็นรูปแบบหนึ่งของวัฒนธรรมแฟนขนาดใหญ่ที่เรียกว่าโอชิคัตสุแล้ว เข้าสู่ทศวรรษ 2020 การดัดแปลงอิตะบากุก็ปรากฏขึ้น เช่น อิตะเพาช์ (วิธีการติดเข็มกลัดบนกระเป๋าเครื่องสำอาง) อิตะสมาร์ทโฟนเคส อิตะกล่องดินสอ หลักการเหมือนกัน คือจัดแสดงสินค้าแฟนคลับบนพื้นผิวโปร่งใสเพื่อแสดงโอชิ

ผู้ผลิตก็ตอบสนองกระแสนี้อย่างแข็งขัน Good Smile Company ตั้งแต่ปี 2019 ใส่อะคริลิกสแตนด์ Nendoroid ในไลน์สินค้าปกติ คือขนาดและดีไซน์ที่เหมาะสมกับสินค้าสำหรับอิตะบากุ บริษัทที่ให้บริการผลิตเข็มกลัดก็เพิ่มขึ้น เมื่อบุคคลทั่วไปสามารถสั่งผลิตในปริมาณน้อยด้วยภาพที่ต้องการได้ เซอร์เคิลโดจินและแฟนอาร์ติสต์ก็เริ่มขายเข็มกลัดทำเอง วัฒนธรรมอิตะบากุทำให้การผลิตสินค้าแฟนคลับเป็นประชาธิปไตย

อย่างไรก็ตาม มีความกังวลประการหนึ่ง คือบรรยากาศที่การบริโภคสินค้าแฟนคลับร้อนแรงเกินไปจนเกิดแรงกดดันว่า 'ถ้าไม่ซื้อสินค้าแฟนคลับก็ไม่ใช่แฟนจริง' ในญี่ปุ่นมีการถกเถียงปัญหานี้มาตั้งแต่ปลายทศวรรษ 2010 แล้ว ความรักไม่ได้พิสูจน์ด้วยความหนาของกระเป๋าเงิน แม้ไม่มีอิตะบากุสักใบ แม้ไม่มีเข็มกลัดสักเข็ม ก็สามารถรักผลงานได้อย่างจริงจังได้ อิตะบากุเป็นเพียงทางเลือกหนึ่ง ไม่ใช่หน้าที่

คำถามที่พบบ่อย

หากจะทำอิตะบากุครั้งแรก ควรหาวัสดุได้จากที่ไหน?

กระเป๋าเฉพาะทางอิตะบากุซื้อได้จากเว็บไซต์ช้อปปิ้งออนไลน์ญี่ปุ่นหรือเว็บไซต์ช้อปปิ้งออนไลน์เกาหลี มีสินค้าในช่วง 3,000-10,000 วอนมาก ต้องตรวจสอบขนาดช่องโปร่งใสและจำนวนกระเป๋า เข็มกลัดหาได้จากร้านขายสินค้าแฟนคลับอย่างเป็นทางการหรือแพลตฟอร์มซื้อขายมือสอง แผ่นสักหลาดยึดเข็มหาได้จากร้านเครื่องเขียนหรือร้านขายวัสดุงานฝีมือ เลือกสินค้าความหนา 5 มม. ในตอนแรกเริ่มด้วยเข็มกลัดประมาณ 10-15 เข็มก็รู้สึกได้ถึงอิตะบากุเพียงพอแล้ว

ควรจัดวางเข็มกลัดตามลำดับอย่างไร?

ยึดภาพที่ชอบที่สุด (อะคริลิกสแตนด์ใหญ่หรือเข็มกลัด) ไว้ตรงกลางก่อน แล้วเติมเต็มรอบๆ ด้วยเข็มกลัดตัวละครตัวเดียวกันเป็นพื้นฐาน หากจัดโทนสีให้เข้ากันจะเกิดความรู้สึกเป็นหนึ่งเดียวทางสายตา หากจัดกลุ่มตามสีหน้าหรือเครื่องแต่งกายธีมก็จะชัดเจน อย่าติดเข็มกลัดทั้งหมดพร้อมกัน ลองวางคร่าวๆ แล้วถ่ายรูปตรวจสอบสมดุล การถอดแล้วติดเข็มซ้ำหลายครั้งจะทำให้ผ้าซับในเสียหาย ควรระมัดระวัง

การถืออิตะบากุไปข้างนอกไม่น่าอายหรือ?

ในตอนแรกอาจรู้สึกกังวลกับสายตา แต่ในงานแฟนหรือคาเฟ่คอลแลป อิตะบากุเป็นเหมือนการแต่งกายมาตรฐาน ถ้ารู้สึกเกร็งกับการถือในชีวิตประจำวัน ก็มีวิธีใช้เฉพาะวันงาน หรือลดจำนวนเข็มกลัดลงให้ดูสบายๆ สิ่งสำคัญไม่ใช่สายตาคนอื่น แต่คือความพึงพอใจของตัวเอง การเป็นแฟนไม่ได้ทำเพื่อคนอื่น

คุณคิดอย่างไรกับการวิพากษ์วิจารณ์ว่าวัฒนธรรมอิตะบากุกระตุ้นการบริโภคมากเกินไป?

เป็นการชี้ให้เห็นที่มีเหตุผล หากการแข่งขันจำนวนเข็มกลัดร้อนแรงเกินไปอาจบิดเบือนให้กำลังทางเศรษฐกิจกลายเป็นเกณฑ์วัดความเป็นแฟน แต่การสะสมฟิกเกอร์ การสะสมอัลบั้ม งานอดิเรกใดๆ ก็มีความเสี่ยงต่อการบริโภคมากเกินไป หัวใจสำคัญคือการสนุกภายในงบประมาณของตัวเอง และไม่เปรียบเทียบกับคนอื่น อิตะบากุที่เรียบง่ายทำจากเข็มกลัด 5 เข็ม กับอิตะบากุที่หรูหราทำจาก 100 เข็ม น้ำหนักของความรักที่บรรจุอยู่ข้างในเท่ากัน ควรใช้ความยินดีที่ตัวเองรู้สึกได้เป็นเกณฑ์ ไม่ใช่ขนาดของการบริโภค

---

อิตะบากุเป็นสัญลักษณ์ของช่วงเวลาที่วัฒนธรรมโอตาคุในทศวรรษ 2010 ออกจากห้องนอนสู่ท้องถนน เข็มกลัดที่มองเห็นเต็มไปหมดผ่านช่องโปร่งใสไม่ใช่เพียงการตกแต่ง แต่เป็นการประกาศอย่างเปิดเผยว่า "ฉันรักตัวละครนี้" หากฟิกเกอร์เปล่งประกายในตู้กระจก อิตะบากุคือรูปแบบของโอชิคัตสุที่สะพายออกไปสู่โลกภายนอก ตอนนี้โอชิของคุณอยู่ที่ไหน อยู่ในตู้กระจกหรือว่าอยู่ในกระเป๋า วันนี้ก็ขอให้ตู้กระจกของทุกท่านได้พบกับเอ็นที่ดี