Compré una cámara sin espejo para fotografiar figuras, pero las fotos con el smartphone salen más bonitas

Al día siguiente de comprar una cámara sin espejo, las fotos con el smartphone salieron más bonitas

Vayamos directos al grano. En la primavera de 2021, compré una Sony a6400 por 420.000 wones. Al día siguiente, las fotos de Nendoroids que tomé con ella quedaron peor que las del iPhone 12 Pro. Misma figura, misma vitrina de cristal, misma franja horaria. La diferencia era una sola: el smartphone capturaba 12 fotogramas durante los 0,3 segundos que tardaba en pulsar el obturador y la IA seleccionaba "la más bonita", mientras que la sin espejo simplemente registraba los ajustes que yo había configurado: apertura F5.6, velocidad de obturación 1/60, ISO 800. No era un problema del equipo. Yo no sabía manejar la luz.

En las comunidades de fotografía de figuras, la palabra "enfermedad del equipamiento" se usa como humor autodespreciativo. Por mucho que cambies la cámara, añadas objetivos o mejores el trípode, el número de "me gusta" en Instagram sigue igual. En una encuesta de 2022 en la galería de figuras de DCInside, la respuesta más votada a "¿Qué te hizo sentir que mejoraba tu fotografía?" no fue "comprar una cámara nueva", sino "cambiar la posición de la fuente de luz". La eligió el 57%. El ángulo de la luz va antes que el equipo.

Por qué el color real de la vitrina y el de la foto son diferentes

Ver una figura dentro de una vitrina con los ojos y fotografiarla con una cámara son experiencias distintas. El ojo humano puede percibir simultáneamente un rango de contraste de 1.000.000:1, mientras que un sensor de cámara registra alrededor de 10.000:1. Una figura Alter a escala 1/7 dentro de una vitrina bajo iluminación LED de techo: a simple vista se ven nítidos tanto el rostro como los pliegues de la falda simultáneamente, pero en la foto el rostro sale brillante y la falda se pierde entre sombras. Si el sensor ajusta la exposición para las zonas claras, las oscuras se apelmazan en negro; si se ajusta para las oscuras, las claras se queman en blanco.

La IA de las cámaras de smartphone rellena esta brecha. El modo HDR (High Dynamic Range) captura varias fotos con distintos valores de exposición y las combina. Los pliegues oscuros de la falda los toma de la foto con exposición +2, el rostro luminoso de la foto con exposición -1, y las une en una sola imagen. El "modo nocturno" del Samsung Galaxy S23 captura y combina hasta 30 fotos en 0,5 segundos. El resultado "se ve" más bonito que la realidad. O más exactamente, se aproxima a la impresión que recuerda el ser humano.

Las cámaras sin espejo o DSLR no hacen ese posprocesamiento. Si disparas en RAW, captura todo tal como lo ve el sensor: limitación de rango dinámico, distorsión de temperatura de color, aberraciones del objetivo incluidas. Hay que corregirlo manualmente en Lightroom o Photoshop. Para un principiante es una carga. Te pasas 15 minutos lidiando con algo que el smartphone resuelve en 0,3 segundos.

La diferencia en el modelado que crea una sola fuente de luz

En 2019 se viralizó una publicación de Twitter del escultor original Asai de Good Smile Company. Seis fotos del mismo prototipo de Nendoroid bajo distintas iluminaciones: fluorescente de techo, luz natural de ventana, aro de luz LED, foco de escritorio en diagonal, contraluz trasero, luz auxiliar lateral. La transparencia de las piezas translúcidas en las puntas del cabello, la profundidad del pintado de los ojos, el volumen tridimensional, todo era diferente. Era la misma figura.

La posición de la fuente de luz determina dos cosas: la ubicación del punto de luz (el punto donde la luz reflejada es más brillante) y las sombras. En figuras pequeñas como los Nendoroids, de unos 15 cm, una diferencia de solo 10 cm en la distancia a la fuente de luz cambia la distribución de luces y sombras. Bajo un LED de techo, la parte superior de la cabeza queda iluminada y la inferior del rostro oscura: la línea de la mandíbula se pierde entre las sombras y el contorno se desdibuja. Si proyectas luz de frente a la altura de los ojos, el rostro se ilumina pero pierde volumen. Cuando todas las caras están uniformemente iluminadas, parecen planas.

Los fotógrafos profesionales de producto usan una técnica llamada "iluminación de tres puntos". Colocan la luz principal (Key Light) a 45 grados frente y arriba del sujeto, una luz de relleno (Fill Light) suave en el lado opuesto, y añaden una luz de contorno (Rim Light) desde atrás para definir la silueta. Se puede aplicar directamente a la fotografía de figuras. La luz principal puede ser un LED de escritorio, la de relleno basta con reflejar luz con un papel blanco A4. Para el contraluz es suficiente la linterna del smartphone. No es cuestión de equipo, sino de disposición.

Desde el verano de 2022 fotografío con tres luces LED de pinza de Daiso a 900 wones cada una. La sin espejo la tengo guardada en el cajón.

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¿Qué diferencia hay entre fotografiar dentro de la vitrina y sacar la figura?

Si fotografías dentro de la vitrina, el problema son los reflejos del cristal. La iluminación del techo, la ventana, incluso el rostro del fotógrafo se reflejan en la superficie. Puedes reducir los reflejos con un filtro polarizador (PL Filter), pero no se puede montar en un smartphone, y los filtros para objetivos de sin espejo empiezan desde los 30.000 wones. El método más sencillo es abrir la puerta de la vitrina y sacar la figura.

Si sacas la figura de la vitrina puedes colocar libremente las fuentes de luz. También puedes elegir el fondo. Papel de dibujo blanco, tela de terciopelo negro, lámina con textura de madera: cambiando el color del fondo, la misma figura transmite impresiones diferentes. El "#desafío_fondos_figuras" que se popularizó en Twitter en 2023 consistía en fotografiar el mismo Nendoroid con 10 fondos distintos y compararlos. El 83% de los participantes comentó que "solo cambiando el fondo sale una foto completamente diferente".

Eso sí, tocar frecuentemente las figuras conlleva riesgo de que se desprenda la pintura. Especialmente en figuras a escala de material PVC quedan marcadas las huellas dactilares. Es necesario usar guantes de algodón o adquirir el hábito de moverlas sujetándolas solo por la peana (base). Yo toco los Nendoroids con las manos desnudas, pero para las figuras a escala siempre uso guantes. Es un principio que mantengo desde que dejé una huella en el rostro de mi primera figura a escala hace 15 años.

¿Hay que usar el modo profesional en la cámara del smartphone en lugar del modo básico?

No. El modo básico es suficiente. La IA que reconoce automáticamente el tipo de sujeto, como el "modo retrato" del iPhone o el "modo comida" del Galaxy, funciona bien también con figuras. Desenfoca el fondo (efecto bokeh) para destacar la figura y corrige automáticamente la temperatura de color para conseguir tonos naturales incluso bajo fluorescentes.

El modo profesional (modo manual) solo es necesario cuando la luz es extrema. En situación de contraluz —cuando colocas la figura junto a una ventana con luz entrando desde ella—, el modo automático ajusta la exposición al cielo del fondo y convierte la figura en una silueta. En ese caso, subiendo la compensación de exposición (EV) a +1~+2 se ilumina la figura. O puedes tocar la pantalla para cambiar el punto de medición al rostro de la figura. La mayoría de aplicaciones de cámara nativas de smartphones soportan esta función.

Ajustes detallados como ISO, velocidad de obturación o balance de blancos vienen después. Puedes aprenderlos gradualmente una vez te hayas familiarizado primero con la disposición de luces. Yo pasé dos años fotografiando solo en modo automático y empecé a tocar el modo manual a partir de 2024. Hay un orden.

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¿Cómo se hacen "esas fotos" que suben a Instagram?

Las publicaciones más populares con hashtags de fotografía de figuras: fondo difuminado, solo la figura nítida, colores vívidos como un póster de película. Parecen en su mayoría tomadas con sin espejo o DSLR, pero en realidad la proporción de smartphones es alta. Según un artículo de un blog japonés que analizó las 100 principales cuentas de fotografía de figuras en 2023, el 61% eran fotografías con smartphone. Eran resultados de usar el "modo retrato" o "modo profesional" de iPhone 14 Pro o superior, o Galaxy S22 o superior.

El secreto son dos cosas: iluminación y posprocesamiento. Para la iluminación se usa la iluminación de tres puntos mencionada antes o una caja de luz portátil (cabina de fotografía). Las cajas de luz se consiguen en Amazon Japón o sitios de venta por correspondencia japoneses desde 3.000 yenes, y en mercados abiertos nacionales hay productos desde 20.000 wones. Un tamaño de 40×40 cm permite fotografiar simultáneamente 3-4 Nendoroids o una figura a escala 1/7. Como los LED iluminan uniformemente desde todos los lados, se obtienen fotos limpias prácticamente sin sombras.

Para el posprocesamiento bastan apps gratuitas como Snapseed o VSCO. Con solo subir "brillo" +10~+20, "contraste" +5~+10, "saturación" +5, la impresión ya cambia. Si te excedes queda antinatural. El tono de piel se vuelve anaranjado o las partes blancas se emborrronan. La moderación es importante. Yo alterno entre antes y después de la corrección y uso como criterio "qué tan cerca está de la impresión real".

¿Cuándo se necesita una cámara sin espejo?

Hay situaciones donde el smartphone tiene límites. La fotografía de primeros planos de detalles. Para llenar la pantalla con el rostro de una figura a escala 1/7 se necesita una distancia focal mínima de 10 cm o menos, pero la cámara básica de la mayoría de smartphones es de 15-20 cm. Si te acercas más no enfoca. Es posible si tienes el "modo macro" del iPhone 13 Pro o superior o el "modo close-up" del Galaxy S21 o superior, pero con modelos antiguos es difícil.

Si montas un objetivo macro (relación de aumento 1:1) en una sin espejo o DSLR, puedes capturar las pinceladas del pintado de los ojos, las burbujas en las piezas translúcidas de las puntas del cabello, la textura de la superficie de la peana. Objetivos como el Sony FE 90mm F2.8 Macro o Canon EF 100mm F2.8L se encuentran en el mercado de segunda mano por 400.000-600.000 wones. El objetivo cuesta más que el cuerpo de la cámara. Hay que comprarlo después de estar seguro de la necesidad.

La otra situación es la fotografía en exteriores. En la "fotografía de localización" donde colocas figuras en parques, cafeterías o lugares de peregrinación, el desenfoque de fondo (bokeh) es importante. El modo retrato del smartphone también desenfoca el fondo, pero como es procesamiento por software los bordes quedan antinaturales. Las puntas del cabello o accesorios pequeños se difuminan. Con una sin espejo y un objetivo luminoso de F1.8 o menor se obtiene un bokeh natural donde el fondo se funde físicamente. Eso sí, sacar figuras al exterior conlleva riesgo de pérdida o daño, así que hay que ser prudente.

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FAQ

¿Lo más importante en la fotografía de figuras es el rendimiento de la cámara?

No. La posición y el ángulo de la fuente de luz van primero. Incluso con solo añadir una luz LED de Daiso a la cámara básica del smartphone puedes tomar fotos más nítidas que la realidad en la vitrina de cristal. La mejora de cámara puedes considerarla después de familiarizarte con la disposición de luces, cuando surja una necesidad especial como fotografía macro o en exteriores.

¿Hay forma de fotografiar dentro de la vitrina sin reflejos?

Puedes reducir los reflejos usando un filtro polarizador o pegando el objetivo de la cámara lo más cerca posible del cristal y cubriendo el perímetro con tela negra. El método más seguro es abrir la puerta de la vitrina y sacar la figura. Si usas guantes de algodón y la sujetas solo por la peana puedes minimizar el riesgo de dañar la pintura.

¿Por qué las fotos con smartphone se ven más bonitas que la realidad?

Por la composición HDR y el posprocesamiento con IA. El smartphone captura varias fotos con diferentes valores de exposición y crea una sola imagen donde tanto las partes claras como las oscuras quedan bien. Como se corrige para acercarse a la impresión que el ser humano recuerda al ver con los ojos, se percibe más nítido y con colores más intensos que la realidad. Esto no es distorsión, sino un resultado intencionado.

¿Debería comprar una caja de luz (cabina de fotografía)?

Es útil si fotografías principalmente Nendoroids o figuras a escala pequeñas y quieres unificar el fondo en un solo color. Hay productos de tamaño 40×40 cm desde 20.000 wones, y puedes obtener fácilmente fotos de producto limpias sin sombras. Sin embargo, para figuras grandes a escala 1/4 o superiores, o fotografía con puesta en escena usando fondos de diorama, el espacio es insuficiente. Elige según tu estilo de fotografía.

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Que hoy también llegue un buen encuentro a vuestra vitrina.