Hobi Fotografi Figure: Mengapa Foto dari Kamera Smartphone Terlihat Lebih Indah daripada Tampilan Asli dalam Lemari Kaca

Saat Figure dalam Lemari Kaca Terlihat Berbeda di SNS

Musim panas 2019, untuk pertama kalinya foto figure saya melampaui 500 retweet di Twitter. Figure skala 1/7 Hoshino Ruri edisi cetak ulang 2016 dari Good Smile Company. Ada komentar yang mengatakan foto tersebut terlihat jauh lebih indah daripada tampilan aslinya dalam lemari kaca. Padahal hingga saat itu saya hanya memotret begitu saja dengan smartphone, namun saya menyadari bahwa ketika melihat tampilan asli di depan lemari kaca, kesan yang didapat bahkan tidak sampai setengahnya. Mengapa kesan figure yang sama berbeda antara foto dan aslinya? Kesimpulannya, arah pencahayaan, kontrol latar belakang, dan efek kompresi yang diciptakan lensa kamera sepenuhnya mengubah kesan figure.

Cahaya masuk ke lemari kaca dari segala arah. Lampu langit-langit, jendela, hingga pantulan cahaya dari dinding seberang. Sebaliknya, lingkungan pemotretan dapat menyatukan arah cahaya menjadi satu. Perbedaan ini menentukan kesan tiga dimensi dari figure. Saat melihat karya fotografer profesional di pameran foto figma tahun 2017, adegan yang menghidupkan kontur figure hanya dengan satu lampu sorot sangat berkesan. Bukan banyaknya cahaya yang bagus, melainkan ketika arah cahaya jelas, bentuk figure menjadi hidup.

Prinsip Mengapa Kamera Smartphone Memotret Figure Lebih Indah daripada Lemari Kaca

Lensa sudut lebar kamera smartphone mengompresi jarak antara subjek dan latar belakang. Ketika melihat dengan mata di depan lemari kaca, figure lain di belakang figure utama, motif wallpaper, sudut rak buku semuanya masuk ke dalam pandangan, namun kamera menghilangkan latar belakang dengan aperture dan jarak fokus. Mode potret yang diusung smartphone mulai iPhone 12 Pro tahun 2020 juga berlaku untuk fotografi figure. Efek blur latar belakang menjadikan figure sebagai tokoh utama.

Sudut pandang lensa juga penting. Jika memotret dari jarak dekat dengan sudut lebar 24mm setara 35mm, figure akan terlihat terdistorsi. Terutama untuk figure kecil skala 1/8 ke bawah, kepala menjadi besar dan kaki menjadi pendek. Harus memotret dari sudut pandang standar 50mm ke atas dengan mundur selangkah agar bentuk tersampaikan tanpa deformasi. Smartphone flagship mulai Galaxy S21 dilengkapi lensa telefoto 2x sebagai standar, dan ini justru menguntungkan untuk fotografi figure. Saya masih memotret dengan zoom 2x iPhone hingga sekarang.

Kompensasi eksposur juga mengubah kesan. Kamera smartphone pada dasarnya mencoba mencerahkan seluruh layar. Ketika memotret karakter yang mengenakan blus putih, detail pakaian hilang, dan karakter yang mengenakan pakaian hitam muncul dengan warna abu-abu keseluruhan. Jika menurunkan slider kompensasi eksposur sekitar -0.7 dan memotret, warna menjadi lebih pekat dan kontras hidup. Saya ingat saat memotret Nendoroid Izumi Sakura tahun 2018, saya berhasil menghidupkan warna hitam seragam dengan metode ini.

Perbedaan yang Diciptakan Satu Lampu LED: Tata Bahasa Sudut dan Ketinggian

Bahkan hanya dengan satu lampu LED putih, tingkat pemotretan berubah. Lampu neon yang menyorot dari langit-langit menciptakan bayangan di bawah wajah figure. Area bawah mata gelap dan area bawah dagu terlihat hitam. Jika menegakkan lampu LED di posisi 45 derajat dari depan figure, 30 derajat ke atas dari ketinggian mata, wajah mendapat kesan tiga dimensi yang alami. Saat pertama kali memotret Tosaka Rin skala 1/7 edisi 2015 dari Alter, saya punya pengalaman menghidupkan highlight pada mata hanya dengan mengatur ketinggian pencahayaan.

Jarak juga penting. Jika menempatkan LED dalam jarak 30cm atau kurang dari figure, cahaya terlalu kuat sehingga highlight hilang, dan jika menempatkannya 1m atau lebih, cahaya terlalu lemah sehingga keseluruhan menjadi gelap. 50-70cm adalah jarak yang tepat. Saya menggunakan lampu LED meja tipe klem yang dipasang di sudut rak buku. Produk yang dapat menekuk sudut secara bebas dan dapat mengatur ketinggian sudah cukup. Produk kisaran 20 ribu won pun jika memiliki fungsi penyesuaian suhu warna layak digunakan untuk pemotretan.

Suhu warna 5000K daylight adalah dasarnya. Suhu warna 3000K warm white terlihat hangat namun mengubah warna asli figure. Terutama kulit putih atau pakaian pastel terang akan terlihat kuning. Suhu warna 6500K cool white memberikan kesan dingin dan segar namun tone kulit menjadi pucat. Ada alasan mengapa sebagian besar foto produk resmi Good Smile Company dipotret dengan pencahayaan kisaran 5000K. Suhu warna netral menampilkan detail pewarnaan paling jujur.

Kamitsubaki City Under Construction Rime Tanioki 1/7 Scale Figure →

Yang Berubah dengan Satu Latar Belakang: Pilihan Kertas Konstruksi Putih dan Beludru Hitam

Latar belakang pemotretan terbagi menjadi dua jenis besar. Latar belakang putih non-reflektif dan latar belakang hitam penyerap cahaya. Kertas konstruksi putih membuat figure terlihat cerah dan bersih. Cocok untuk figure deformasi seperti Nendoroid atau figma, karakter dengan pakaian warna cerah. Jika menumpuk dua lembar kertas kent ukuran A3 dan menegakkannya dalam bentuk kurva, akan menjadi booth pemotretan instan. Saat memotret Nendoroid Kaguya-sama tahun 2021, saya menghilangkan latar belakang dengan metode ini.

Kain beludru hitam menyerap cahaya sehingga latar belakang menjadi gelap sepenuhnya. Digunakan untuk figure tipe armor dengan banyak parts logam, karakter dengan pakaian warna gelap, atau ketika ingin menekankan suasana tajam. Saat memotret Saber Alter skala 1/8 edisi 2013 dari Alter, saya ingat menghidupkan kilau perak armor dengan latar belakang hitam. Kain beludru dijual di Daiso seharga 3000 won per meter. Kuncinya adalah menyimpannya dengan diratakan agar tidak timbul kerutan.

Latar belakang gradasi juga patut dicoba. Latar belakang yang memudar dari putih ke abu-abu, latar belakang yang mengalir dari biru langit ke putih memberikan kesan ruang pada figure. Kertas latar belakang seamless yang digunakan fotografer profesional dengan lebar 1m tersedia mulai 20 ribu won, namun terlalu berlebihan untuk kolektor biasa. Jika memesan kertas gradasi ukuran A2 melalui internet, harganya 2000 won per lembar. Satu lembar cukup untuk memotret 1-2 skala 1/7.

Dasar Komposisi: Figure Dipotret Miring 15 Derajat, Bukan dari Depan

Pemula sebagian besar memotret figure dari depan. Menempatkan base menghadap depan dan meletakkan kamera horizontal dari depan. Jika memotret seperti ini, hasilnya datar dan tidak menarik. Figure adalah bentuk tiga dimensi namun terlihat seperti ilustrasi 2D. Jika memutar figure 15-30 derajat, garis kontur samping menjadi hidup, dan lipatan pakaian serta aliran rambut terungkap. Saat memotret Asuna skala 1/7 dari Kotobukiya tahun 2016, saya punya pengalaman menghidupkan garis pleat rok dengan memutar 20 derajat ke kanan.

Ketinggian kamera juga penting. Jika memotret dari ketinggian mata, memberikan kesan pandangan bertemu dengan karakter. Jika memotret dari sudut rendah (low angle), karakter terlihat gagah, dan jika memotret dari sudut tinggi (high angle), memberikan kesan lucu dan rapuh. Figure kecil skala 1/8 ke bawah jika dipotret dengan low angle, kehadirannya menjadi lebih besar. Ukuran figma harus dipotret dengan kamera hampir menempel lantai agar dramatis. Saya membaringkan smartphone di lantai dan memotret dengan timer.

Komposisi rule of thirds adalah yang paling aman. Jika menempatkan wajah atau sumbu tengah figure pada salah satu dari empat titik pertemuan garis yang membagi layar menjadi 3 bagian horizontal dan vertikal, hasilnya stabil. Dibanding penempatan tengah, ketegangan tercipta dan ruang kosong timbul pada latar belakang sehingga pandangan nyaman. Saat memotret set Rem & Ram skala 1/7 dari Max Factory tahun 2019, saya ingat menyeimbangkan dengan menempatkan kedua figure pada titik rule of thirds kiri dan kanan.

[Bonus] Brown Dust 2 Scheherazade - Code Name S ver. Special Edition w/Acrylic Display Case 1/7 Complete Figure →

Sejauh Mana Post-Processing Diperbolehkan: Batas Penyesuaian Warna dan Filter

Post-processing setelah pemotretan adalah wajib. Warna yang otomatis dikoreksi kamera smartphone tidak selalu akurat. Terutama jika memotret pada latar belakang putih, keseluruhan menjadi cerah dan warna figure menjadi pudar. Jika menurunkan eksposur sekitar -0.3~-0.7 dan menaikkan saturasi +5~+10, akan mendekati warna asli. Saat memotret Nendoroid Hoshino Ai tahun 2020, warna ungu rambut keluar sebagai abu-abu sehingga saya punya pengalaman menaikkan saturasi hingga +15.

Jika meningkatkan kontras, kesan tiga dimensi menguat. Namun jika menaikkan lebih dari +20, highlight hilang dan bayangan menggumpal. Sekitar +10 adalah batas yang tepat. Jika menggunakan aplikasi yang dapat menyesuaikan highlight dan shadow secara terpisah (Snapseed, Lightroom Mobile), dapat memperbaiki lebih presisi. Saya menurunkan highlight -10~-15 untuk menghidupkan detail blus putih, dan menaikkan shadow +5~+10 untuk mengeluarkan informasi bagian gelap.

Filter digunakan dengan hati-hati. Sebagian besar filter dasar Instagram membesar-besarkan warna atau menambahkan nuansa vintage. Hindari filter yang mendistorsi pewarnaan asli figure. Filter peningkat saturasi seperti "Vivid" atau "Pop" warnanya mencolok sehingga terlihat murah. Filter hitam putih seperti "Noir" atau "Mono" dramatis namun detail pewarnaan hilang. Saya menggunakan tanpa koreksi (Original) atau filter yang hanya memungkinkan penyesuaian mikro. Saat memotret garage kit yang dibeli di Wonder Festival tahun 2018, justru mendapat pujian karena menghidupkan warna asli tanpa filter.

Saat Hobi Fotografi Membuat Anda Melihat Figure Kembali

Ketika mulai memotret, Anda melihat figure dengan cara berbeda. Saat menempatkan dalam lemari kaca, hanya melihat siluet keseluruhan, namun ketika melihat melalui viewfinder kamera, detail terlihat. Parts transparan di ujung rambut, gradasi lapisan dalam rok, warna pink muda yang dicat pada kuku. Saat memotret Sakura Kyoko skala 1/8 dari Alter tahun 2017, saya menemukan gradasi bayangan tersembunyi di dalam lipatan rok. Detail yang tidak pernah saya lihat meskipun sudah berdiri di lemari kaca selama 3 tahun.

Jika mengubah sudut pencahayaan, niat sculptor terlihat. Wajah yang datar pada pencahayaan depan, pada pencahayaan samping ketinggian hidung dan lekukan pipi menjadi hidup. Sculptor figure membuat bentuk dengan mengasumsikan lingkungan pencahayaan tertentu. Lampu sorot ruang pameran, pencahayaan yang menyorot dari atas lemari kaca. Ketika memotret sambil menyinari cahaya dari berbagai sudut, datang momen "Ah, ini dibuat untuk dilihat dari sudut ini". Saat memotret Kasumigaoka Utaha skala 1/7 dari Good Smile Company tahun 2019, ketika menyinari cahaya dari 45 derajat kiri atas, gelombang rambut hidup secara dramatis.

Rekaman pemotretan juga mempengaruhi keputusan pembelian figure. Jika membandingkan foto dekomaster yang dilihat pada tahap pre-order dengan foto produk massal yang dipotret sendiri, kesenjangan terlihat jelas. Saat menerima dan memotret skala 1/7 produsen tertentu tahun 2020, gradasi mata yang tajam pada dekomaster menggumpal pada produk massal. Sejak itu saya menjadi lebih hati-hati saat memesan produk baru produsen tersebut. Fotografi melatih mata kolektor.

"Azur Lane" I-404 Dance of Crimson Strings Ver. 1/6 Complete Figure Special Edition w/Display Case →

Cara Mempelajari yang Ada di Tangan Sebelum Menambah Peralatan

Jika pergi ke komunitas fotografi, ada pembicaraan tentang DSLR, mirrorless, lensa makro, tripod, lightbox. Namun jika ada smartphone, lampu LED, dan kertas putih, Anda dapat memulai. Foto figure yang saya ambil dengan iPhone 6s tahun 2015 masih menjadi tweet pin teratas saya hingga sekarang. Bukan peralatan, melainkan arah cahaya dan komposisi yang menentukan.

Keterampilan fotografi meningkat bukan dari peralatan melainkan dari jumlah trial and error. Cobalah memotret figure yang sama 50 kali sekaligus. Sinari dari kiri, kanan, atas, depan, tempatkan kamera dari ketinggian mata, low angle, high angle, ganti latar belakang menjadi putih, hitam, abu-abu. Dari 50 lembar, 10 lembar layak dipertahankan, dan dari itu 1 lembar layak diunggah ke SNS. Setelah memotret Asuna skala 1/8 dari Kotobukiya lebih dari 100 lembar tahun 2018, barulah saya menemukan komposisi yang tepat.

Melihat foto orang lain juga merupakan pembelajaran. Follow Twitter resmi Good Smile Company, blog resmi Alter, hashtag fotografi figure Jepang (#フィギュア撮影). Jika membandingkan foto profesional dengan foto Anda, terlihat apa yang kurang. Arah pencahayaan, tone latar belakang, komposisi, eksposur. Tahun 2019 setelah melihat foto figure kolektor Jepang tertentu, saya belajar "pencahayaan samping pada latar belakang hitam", dan dengan metode itu tingkat fotografi saya naik satu tingkat.

Pertanyaan yang Sering Diajukan

Apakah fotografi smartphone sudah cukup? Apakah DSLR wajib?

Smartphone sudah cukup. Smartphone flagship sejak 2018 dapat mengatur aperture, shutter, ISO secara manual, dan dilengkapi lensa telefoto 2x atau lebih. Karena figure tidak bergerak, jika hati-hati terhadap guncangan tangan akan terambil dengan jelas. DSLR unggul dalam blur latar belakang dan performa cahaya rendah, namun investasi awal lebih dari 500 ribu won. Pelajari fotografi smartphone dulu, dan menambah peralatan saat merasakan keterbatasan pun tidak terlambat.

Produk lampu LED apa yang harus dibeli?

Lampu meja tipe klem yang memiliki fungsi penyesuaian suhu warna dan dapat menekuk sudut secara bebas sudah cukup. Kecerahan 500-1000 lumen, produk yang dapat menyesuaikan suhu warna 3000K-6500K tersedia di kisaran 20-30 ribu won. Ring light atau softbox khusus fotografi lebih dari 50 ribu won, namun tidak diperlukan dari awal. Gunakan satu LED tipe klem selama 1 tahun lebih kemudian upgrade pun tidak masalah.

Di mana mendapatkan latar belakang? Apakah booth fotografi khusus diperlukan?

Jika membeli kertas kent atau kertas manila putih ukuran A3 di toko alat tulis, harganya 1000 won per lembar. Jika menegakkan dua lembar dalam bentuk L, akan menjadi latar belakang instan. Kain beludru hitam di Daiso atau toko kain online 3000-5000 won per meter. Booth fotografi khusus (lightbox) tersedia mulai 30 ribu won, namun figure besar skala 1/8 ke atas tidak muat. Menegakkan latar belakang kertas di atas meja lebih fleksibel.

Aplikasi post-processing apa yang digunakan?

Saya merekomendasikan Snapseed dan Lightroom Mobile. Keduanya gratis, dan dapat menyesuaikan eksposur, saturasi, kontras, suhu warna secara presisi. Snapseed memiliki fungsi koreksi parsial yang kuat sehingga dapat mencerahkan hanya wajah figure atau menggelapkan hanya latar belakang. Lightroom dapat menyimpan preset warna (filter) dan menerapkannya secara batch ke banyak foto. Hindari filter dasar Instagram karena mendistorsi warna asli figure.

---

Fotografi adalah mengapresiasi figure dua kali. Sekali di depan lemari kaca, sekali dalam viewfinder kamera. Figure yang sama namun kesan berubah dengan satu sudut cahaya, dan kehadiran membesar dengan satu komposisi. Bukan peralatan, melainkan ketinggian pandangan dan arah cahaya yang menentukan foto. Hari ini pun saya berharap ikatan baik menyentuh lemari kaca Anda.