Pemandangan yang Saya Saksikan di Nakano Broadway
Musim panas 2014, saya pertama kali melihat itabag di koridor lantai 2 Nakano Broadway, di depan Mandarake. Seorang wanita dengan tas berjendela vinil transparan yang penuh sesak dipenuhi puluhan pin karakter yang sama sedang menggeledah sudut merchandise bekas. Saat itu saya melihat tas tersebut sambil berpikir, "Apa perlu sampai segitunya?" Namun kini di tahun 2024, itabag adalah pemandangan yang lumrah di mana pun acara fandom Korea berlangsung. Apa yang terjadi dalam 10 tahun ini?
Saya akan langsung ke kesimpulan. Itabag adalah produk dari momen ketika budaya otaku mengubah arahnya dari 'penyembunyian' ke 'pameran'. Membawa dedikasi yang tadinya tersembunyi dalam lemari kaca kamar tidur keluar ke jalanan. Di balik itu ada ledakan budaya idol Jepang tahun 2010-an, visualisasi oshikatsu (推し活, kegiatan mendukung favorit) melalui media sosial, dan demokratisasi teknologi produksi merchandise. Dalam kolom ini, saya akan menguraikan konteks sejarah budaya di balik fenomena itabag, bersama sejarah pin dan acrylic stand yang mengisi setiap sudut tas tersebut.
Silsilah Budaya 'Itai (痛い)': Dari Itasha hingga Itabag
'Ita (痛)' dalam itabag berasal dari kata Jepang yang berarti 'sakit'. Istilah yang secara sarkastis menyebut ekspresi dedikasi penggemar yang "begitu berlebihan hingga menyakitkan untuk dilihat orang lain". Penamaan ini dimulai dari itasha (痛車) pada pertengahan tahun 2000-an. Budaya membungkus seluruh bodi mobil dengan karakter anime. Saat itu, menunjukkan selera otaku di jalanan membutuhkan keberanian, sehingga muncul nama yang self-deprecating 'mobil yang menyakitkan'.
Itabag muncul pada awal 2010-an. Asal-usul pastinya tidak jelas, tetapi periode ini bertepatan dengan penayangan Love Live! season 1 (2013) dan peluncuran game mobile The Idolmaster Cinderella Girls (2011). Fandom kedua karya ini menciptakan budaya bertukar dan memamerkan merchandise di depan venue pertunjukan live dan kafe kolaborasi. Tas adalah kanvas yang alami. Tidak seperti itasha yang menghabiskan jutaan yen, dan bisa diganti setiap hari.
Sikap sarkastis "menyakitkan untuk dilihat" secara bertahap berubah menjadi kebanggaan "harus sampai tingkat ini untuk dianggap serius". Setelah 2015, foto-foto yang diunggah di Twitter dengan hashtag #痛バッグ mulai berkompetisi dalam simetri penataan pin, kombinasi warna, dan kesatuan tema. Itabag berevolusi dari 'tas yang menyakitkan' menjadi 'altar persembahan untuk oshi'.
300 Yen Per Pin: Kelahiran Ekonomi Merchandise
Yang menopang budaya itabag adalah can badge (缶バッジ). Pin timah bulat berdiameter 5,6 cm. Standar merchandise idol dan anime Jepang. Harga yang berkisar 300-400 yen per buah pada awal 2010-an tidak jauh berbeda hingga kini. Dibandingkan figure yang harganya bisa lebih dari 10.000 yen, aksesibilitasnya berbeda. Masalahnya adalah psikologi kolektor. Jika satu seri memiliki 10 karakter, maka ada 10 jenis pin. Jika dijual acak dalam blind package, Anda bisa terpaksa membeli satu box untuk mendapatkan satu karakter yang diinginkan.
Saya pertama kali terjerumus ke dalam rawa pin adalah di Comiket 2016. Di depan sebuah booth, saya melihat itabag dengan lebih dari 30 pin karakter yang sama. "Kenapa beli yang sama sebanyak itu?" tanya saya. Orang di sebelah menjawab, "Pin adalah cara membuktikan cinta dengan jumlah." Sejak hari itu, cara saya melihat merchandise berubah. Ini bukan tentang kepemilikan, tapi persembahan.
Acrylic stand juga tidak kalah penting. Merchandise berupa panel akrilik transparan dengan cetakan karakter dan penyangga. Ketika teknologi pencetakan digital menyebar pada pertengahan 2010-an, bahkan circle doujin bisa memproduksi dalam jumlah kecil. Komposisi menempatkan acrylic stand besar di tengah itabag dan mengelilinginya dengan pin menjadi formula baku. Pin untuk kuantitas, akrilik untuk center. Tata bahasa spasial itabag.
![Bungo Stray Dogs: The Banquet of the Wayward Dogs - Part Four Tradable Tin Badge [1 Pack]](https://img.amiami.com/images/product/main/262/GOODS-04827983.jpg)
Bungo Stray Dogs: The Banquet of the Wayward Dogs - Part Four Tradable Tin Badge [1 Pack] →Teknik Pembuatan Itabag: Dunia Jendela Transparan dan Pin Pengikat
Untuk membuat itabag, Anda memerlukan tas khusus. Dasarnya adalah shoulder bag atau tote bag dengan jendela vinil transparan di bagian depan. Di Jepang, brand khusus itabag mulai bermunculan sejak pertengahan 2010-an. Tersegmentasi hingga ukuran jendela, jumlah kantong, cara pengaturan tali bahu. Harganya mulai dari 3.000 yen hingga lebih dari 10.000 yen. Jika satu tas diisi 50 pin, total biaya melebihi 20.000 yen.
Manajemen pin pengait juga penting. Pin pengaman di belakang can badge menembus lapisan dalam tas. Jika ujung pin tidak mengait di lapisan dalam, pin akan jatuh. Karena itu muncul 'pin fixing sheet'. Melapisi bagian dalam tas dengan felt atau sheet uretan untuk meningkatkan daya cengkeram pin. Jika sheet terlalu tipis, pin akan lepas; jika terlalu tebal, pin tidak akan mencapai lapisan dalam. Ketebalan optimal adalah 5mm. Jika Anda tidak tahu detail ini saat membuat itabag, pin akan berjatuhan dalam perjalanan ke venue acara.
Ada juga estetika penataan. 'Tipe single oshi' yang hanya mengumpulkan pin satu karakter, 'tipe all member' yang menempatkan seluruh grup secara merata, 'tipe rainbow' yang membuat gradasi warna. Jika Anda melihat tag #痛バ di Twitter, Anda bisa membaca filosofi pembuatnya hanya dari penataan. Saya pribadi lebih suka tipe konsentrasi sentral. Komposisi menempatkan satu acrylic stand besar di tengah dan mengelilinginya dengan pin ekspresi yang sama. Karena wajah oshi terlihat paling jelas.
Visualisasi Oshikatsu: Cara Berdedikasi di Era Media Sosial
Itabag berevolusi bersama media sosial. Ketika Twitter dan Instagram menjadi umum pada pertengahan 2010-an, para penggemar mulai memotret dan mengunggah itabag mereka. Puluhan ribu foto terakumulasi di bawah hashtag #痛バッグ #推し活. Itabag menjadi alat pamer offline sekaligus bukti identitas online. Sebuah deklarasi, "Saya mencintai karakter ini sampai tingkat ini."
Kata oshikatsu (推し活) masuk nominasi Japan Buzzword Awards pada 2021. Namun konsepnya sendiri dimulai dari fandom idol pada awal 2010-an. 'Oshi (推し)' adalah kata benda yang diturunkan dari kata kerja 'mendorong', berarti 'member yang saya dukung'. Oshikatsu mencakup semua kegiatan untuk member tersebut: membeli merchandise, mengadakan kafe ulang tahun, pergi ke konser. Itabag adalah hasil dan bukti dari kegiatan tersebut.
Di Korea, sejak 2018, fandom K-pop secara aktif mengadopsi budaya itabag. Di antrian rekaman acara musik, di depan venue fansign, itabag menjadi pemandangan yang wajar. Namun berbeda dengan Jepang, di Korea istilah 'choi-ae' (최애, favorit) lebih sering digunakan. Ada juga yang menyebut 'deokjil' (덕질, aktivitas penggemar) alih-alih oshikatsu, 'deokhubag' (덕후백, tas otaku) alih-alih itabag. Istilahnya berbeda, tapi esensinya sama. Visualisasi cinta.
Frieren: Beyond Journey`s End Trading Can Badge Vol.5 (Set of 10) (Anime Toy) →Mengapa Itabag Dikritik: Dua Sisi Budaya Pameran
Ketika budaya itabag pertama kali muncul, ada kritik bahkan dari dalam komunitas otaku Jepang. Pendapat bahwa "memamerkan merchandise seperti itu tidak seperti otaku sejati". Hingga tahun 2000-an, budaya otaku Jepang pada dasarnya mengandaikan 'penyembunyian'. Menikmati sendiri di dalam kamar. Tidak menonjol saat keluar. Itabag melanggar aturan tak tertulis itu.
Kritik lainnya adalah 'kompetisi konsumsi merchandise'. Seiring atmosfer yang terbentuk di mana kesungguhan penggemar dibuktikan dengan jumlah pin di itabag, ada kritik bahwa penggemar tanpa kemampuan ekonomi merasa terasingkan. Faktanya, di Twitter kadang terlihat pernyataan ekstrem seperti "kalau tidak 100 pin ke atas, bukan kesungguhan". Itabag adalah bukti cinta, namun sekaligus juga pameran kapital.
Saya tidak bisa sepenuhnya menolak kritik ini. Namun itabag tidak bisa dilihat hanya sebagai konsumsi berlebihan. Mengoleksi figure juga sama. Menghabiskan 20.000 yen untuk satu figure skala 1/7, versus 15.000 yen untuk 50 pin. Pada dasarnya tidak berbeda. Yang penting adalah apakah orang tersebut mendapat kepuasan dari konsumsi itu. Tidak ada yang berhak mengatakan "itu terlalu berlebihan" saat melihat tas orang lain.
Budaya Itabag Korea: Pertemuan dengan K-pop
Budaya itabag mulai menyebar luas di Korea pada 2018-2019. Sejalan dengan kesuksesan global grup K-pop seperti BTS dan TWICE, para penggemar mulai mengoleksi merchandise per member dan memasukkannya ke dalam itabag. Mengadopsi langsung cara fandom idol Jepang. Namun di Korea, photocard (poka) lebih penting sebagai merchandise dibanding pin. Kartu foto member yang masuk secara acak dalam album. Cara memasukkan poka di kantong dalam itabag adalah modifikasi ala Korea.
Karakteristik lain itabag Korea adalah kombinasinya dengan budaya 'kafe ulang tahun'. Budaya di mana penggemar menyewa kafe untuk ulang tahun member dan mendekorasinya dengan merchandise member tersebut. Pengunjung kafe membawa itabag mereka dan mengambil foto sebagai bukti. Jika di Jepang venue pertunjukan live atau kafe kolaborasi adalah panggung utama itabag, di Korea adalah kafe ulang tahun dan venue rekaman acara musik.
Fandom anime juga tidak terkecuali. Sejak 2020, seiring popularitas karya seperti Kimetsu no Yaiba dan Jujutsu Kaisen di dalam negeri, penggemar anime Korea juga mulai membuat itabag. Namun belum sepopuler fandom K-pop. Karena merchandise anime sebagian besar harus dibeli langsung dari Jepang, dan tingkat kesulitan mengoleksi pin juga tinggi. Meski begitu, di venue acara seperti Comic World atau AGF (Animation & Game Festival), itabag bisa dilihat cukup sering.
KONOSUBA -God's Blessing on This Wonderful World! Trading Can Badge 10th Anniversary Ver. 12Pack BOX →Melampaui Itabag: Masa Depan Budaya Merchandise
Itabag kini bukan sekadar tren sesaat. Sudah mengakar sebagai salah satu bentuk budaya penggemar besar yang disebut oshikatsu. Memasuki 2020-an, variasi itabag juga mulai muncul. Ita pouch (cara memasang pin di pouch kosmetik), ita smartphone case, ita pencil case. Prinsipnya sama. Memajang merchandise di permukaan transparan untuk menunjukkan oshi.
Produsen juga merespons tren ini secara aktif. Good Smile Company sejak 2019 memasukkan Nendoroid acrylic stand dalam lini produk reguler. Ukuran dan desain yang dioptimalkan untuk merchandise itabag. Perusahaan yang menyediakan layanan pembuatan pin juga bertambah. Seiring individu bisa memesan produksi kecil dengan gambar yang diinginkan, circle doujin dan fan artist mulai menjual pin buatan sendiri. Budaya itabag telah mendemokratisasi produksi merchandise.
Namun ada satu kekhawatiran. Seiring konsumsi merchandise yang meningkat, atmosfer tekanan bahwa 'jika tidak membeli merchandise, bukan penggemar sejati' semakin besar. Di Jepang sudah ada perdebatan soal masalah ini pada akhir 2010-an. Cinta tidak dibuktikan dengan ketebalan dompet. Bahkan tanpa satu itabag pun, tanpa satu pin pun, Anda bisa mencintai karya dengan tulus. Itabag hanyalah salah satu pilihan, bukan kewajiban.
FAQ
Jika ingin membuat itabag pertama kali, di mana mencari bahannya?
Tas khusus itabag bisa dibeli di situs belanja online Jepang atau toko online Korea. Banyak produk kisaran 3.000-10.000 won, pastikan memeriksa ukuran jendela transparan dan jumlah kantong. Pin bisa didapat dari tempat penjualan merchandise resmi atau platform jual-beli bekas, dan felt sheet untuk fiksasi pin bisa dibeli di toko alat tulis atau toko bahan kerajinan dengan ketebalan 5mm. Untuk permulaan, 10-15 pin sudah cukup memberikan nuansa itabag.
Bagaimana urutan penataan pin?
Dasarnya adalah terlebih dahulu mengamankan gambar favorit (acrylic stand besar atau pin) di tengah, kemudian mengisi sekitarnya dengan pin karakter yang sama. Jika mencocokkan tone warna akan menghasilkan kesatuan visual, dan jika mengelompokkan berdasarkan ekspresi atau kostum akan menghasilkan tema yang jelas. Jangan langsung memasang semua pin sekaligus; lakukan penempatan sementara dan ambil foto untuk mengecek keseimbangan. Melepas dan memasang pin berulang kali akan merusak lapisan dalam, jadi lakukan dengan hati-hati.
Apakah tidak memalukan membawa itabag?
Awalnya mungkin pandangan orang mengganggu. Namun di venue acara penggemar atau kafe kolaborasi, itabag tidak berbeda dengan pakaian standar. Jika merasa terbebani membawanya sehari-hari, Anda bisa menggunakannya hanya saat acara, atau mengurangi jumlah pin untuk tampilan kasual. Yang penting bukan pandangan orang lain, tapi kepuasan diri sendiri. Dedikasi penggemar bukan untuk orang lain.
Bagaimana pendapat Anda tentang kritik bahwa budaya itabag mendorong konsumsi berlebihan?
Kritik yang masuk akal. Jika kompetisi jumlah pin meningkat, kekuatan ekonomi bisa terdistorsi seolah menjadi ukuran kesungguhan penggemar. Namun mengoleksi figure, mengoleksi album, hobi apa pun memiliki risiko konsumsi berlebihan. Intinya adalah menikmati dalam batas anggaran sendiri, dan tidak membandingkan dengan orang lain. Itabag sederhana dengan 5 pin, itabag mewah dengan 100 pin, bobot kasih sayang yang terkandung di dalamnya sama. Yang harus menjadi standar bukanlah skala konsumsi, tapi kegembiraan yang dirasakan sendiri.
---
Itabag melambangkan momen ketika budaya otaku tahun 2010-an keluar dari kamar tidur ke jalanan. Pin-pin yang terlihat penuh sesak di balik jendela transparan bukan sekadar dekorasi, tapi deklarasi publik "Saya mencintai karakter ini". Jika figure bersinar di dalam lemari kaca, itabag adalah bentuk oshikatsu yang dibawa keluar ke dunia dengan dipikul di bahu. Di mana oshi Anda sekarang? Di dalam lemari kaca, atau di dalam tas? Semoga hari ini pun perjumpaan yang baik menghampiri lemari kaca Anda.
